Huipil de la Malinche

Vestido indígena del siglo XVIII que por su similitud con las ilustraciones del Lienzo de Tlaxcala fue vinculado con el huipil que portó la Malinche. El estilo decorativo, la forma y los materiales de esta prenda sugieren su origen en la región del Valle de Puebla y Tlaxcala. Para su confección se utilizaron fibras de algodón blanco y coyuche, así como lana y seda. Se utilizó la técnica del entorchado: hilos de dos cabos torcidos con plumas de modo que da una apariencia aterciopelada. El huipil combina varias técnicas de tejido: tafetán, tapiz, brocado y bordado. Destaca el diseño de águila bicéfala en el frente y espalda del huipil. El águila bicéfala, ave fántástica, fue concebida como un ser híbrido que está presente en la cosmovisión de muchos pueblos indígenas y asociado a relatos míticos.

Máscara Tecuani

Esta máscara es utilizada durante la danza de los Tecuanis o Tigres, muy común en el estado de Guerrero y parte de Morelos. La danza está asociada al ciclo agrícola y en su escenificación se lleva a cabo una pelea entre dos bandos contrarios. Se cree que si en ella los guerreros derraman mucha sangre es buena señal, significa que la temporada llegará con suficientes lluvias para regar los campos de cultivo.

Tambor

Este tambor se utiliza para la danza del Volador. En ella participan cinco personas, cuatro que descienden desde la cumbre de un palo atados a una cuerda y uno que permanece parado en lo alto dirigiendo el ritual tañendo el tambor. Esta danza tiene su origen en el pasado prehispánico y hasta la actualidad su ejecución persigue fines propiciatorios, como lluvias benignas para regar los campos de cultivo.

Accesorio caimán

Este objeto tallado en madera es complemento de toda la indumentaria de la danza, al igual que las máscaras. Tiene un hueco en el centro para que quien lo use se introduzca en él, de manera que el caimán quede a la altura de la cintura, para ejecutar el baile. Las patas y hocico están articulados lo que permite su movimiento simulando que camina. Sobre el lomo del animal aparecen dos cabezas: la del frente es de mujer y la de atrás es de un hombre barbado. Quien lo porta se transforma temporalmente en caimán dual, hombre y mujer a la vez, como todas las entidades del panteón mesoamericano. Este animal acuático, que representa a la pareja, está asociado a la fertilidad, por lo cual la danza es parte de los ritos agrarios.

Olotera

Esta pieza, conformada por varios olotes sujetos con un alambre, sirve para desgranar mazorcas de manera fácil. La persona que realiza esta actividad, en posición sentada, apoya la olotera sobre sus piernas sosteniéndola con una mano de modo que pase la mazorca sobre los extremos para que se desprendan los granos.
En algunas regiones, no sólo nahuas, se continúa utilizando, aunque en la mayoría donde se usaba ya no se elabora. Es por ello, por lo que este objeto es único en la colección nahua. En algunos lugares se desgrana utilizando un solo olote o se hace con las manos. Aun cuando la actividad de desgranar mazorcas se mantiene vigente.

Tinaja

La cerámica de Chililico, Hidalgo, destaca por sus diseños muy particulares que se distinguen en la región huasteca. Esta cerámica, muy apreciada, es utilizada en toda la región huasteca por grupos nahuas, teenek, otomíes y tepehuas. Se trata de una tinaja de barro bruñida en color rojizo con motivos florales en color café claro y técnica de modelado, se utiliza como contenedor de agua. Es para uso doméstico y el barro conserva el agua fresca. Aunque, entre la diversidad de piezas que los nahuas de Chililico elaboran, hay muchas de ellas que se destinan para uso ritual.

Rebozo o mamal

Llamado Iztac mamal, "mamal blanco", está tejido en telar de cintura con técnica de lisos. También le nombran en náhuatl "tatasal" o "sexiyot". En ambos extremos lleva dos franjas en colores rojo, naranja y verde con la técnica de curva y cinco franjas intercaladas con plumas de gallina en tonos grises y café. Las puntas están tejidas con técnica de anudado terminando en picos. Este tipo de prenda lo utilizaba la madre cuando llevaba a su hijo recién nacido a bautizar.

Faja o soyate

La faja consta de dos partes: una tejida en palma que es la más larga y, sobre ésta, de menores dimensiones, la faja de algodón. Tiene motivos geométricos y antropomorfos en colores rojo y azul. En el centro aparece el nombre "María Juana", seguramente el nombre de la tejedora. Este tipo de prenda se utilizaba solo en ocasión de alguna celebración religiosa importante.

Tenate

Tejido de palma elaborado con la técnica de entrecruzado de doble ligadura para formar dos franjas de cuadretes en colores naturales. Este tenate se utiliza para acarrear semillas o los productos de la cosecha. Tiene un mecate de ixtle cosido a lo largo de sus paredes formando un asa para colocarlo sobre el hombro.

Amate pintado

Este cuadro pintado sobre amate de color blanco con pintura negra es elaborado por los nahuas de la región del Balsas, Guerrero. Representa escenas de la vida de los nahuas en distintos niveles: en el primero se observa el momento de la cosecha de los frutos de la tierra. En el segundo nivel destaca los frutos que van en camino cargados por animales de carga, mientras que en el tercero y cuarto, aparece la comunidad con la gente realizando diferentes actividades. En el quinto nivel se observa la colocación de una ofrenda con los productos de la tierra y en el último, la celebración de una boda.